В начале прошлого века многие художники, известные и не очень, обращались к образу коровы. Марк Шагал, например, считал, что этот образ наиболее полно отображает дух того времени. Мир изменился, изменилось и восприятие окружающего мира у людей, но образ коровы не канул в Лету. В Днепропетровске уже который год проводится фестиваль дизайна «COW!!!!» (с англ. — «корова»). О том, что это за фестиваль и для чего он нужен, мы расспросили директора фестиваля Анатолия Менькива.

— Наш фестиваль проходит с 2004 года под эгидой Союза дизайнеров. Фестиваль состоит из нескольких частей: иллюстрация, графический дизайн, предметный дизайн и интерьер. Среди участников — художники из разных стран: Украины, России, Молдовы, Португалии, Тайваня, Гонконга; студенты вузов, которые готовят дизайнеров.

 Первая часть — иллюстрация. Эта выставка проходит весной в Художественном музее. Вторая и третья части фестиваля — предметный и графический дизайн. В декабре прошла выставка работ графического дизайна. Выставляются на фестивале и работы промышленного дизайна. Еще одна из номинаций, которая представлена у нас каждый год, — всевозможные изображения коровы.

На фестивале поднимаются вопросы экологии, социальные проблемы: наркомания, пьянство.

— Почему у фестиваля дизайна такое странное название?

— Это очень креативное название. В слове «корова» заключено огромное количество значений и символов. В Индии корова считается священным животным. В Украине к этому животному тоже всегда относились бережно, ведь корова — это кормилица. Еще это олицетворение здорового образа жизни. Если мы хотим видеть свою нацию здоровой, то она должна питаться здоровой пищей. А корова дает масло, молоко, сметану — такие нужные человеку продукты. Дизайн же, со своей стороны, тоже дает нам очень важный продукт для восприятия этого мира. Понятие «дизайн» применимо ко всему, что находится вокруг нас: мебель, одежда, квартира. И если не будет дизайна, который воздействует на наше мировосприятие, то нам в этом мире будет неинтересно жить. Потому что ходить в серых одеждах и видеть вокруг себя серых людей — неинтересно. Если вокруг нас будут находиться красивые яркие вещи, то и наше мышление будет формироваться по-другому.

— Как происходит конкурсный отбор работ?

— «Корова» — международный фестиваль, и работы должны быть на уровне. Ведь те из них, которые отобраны, будут являться визитной карточкой нашего проекта. Для нас, организаторов, главное, чтобы общая картинка фестиваля была на подобающем уровне.

Работы должны быть выполнены профессионально. В них должно быть художественное зерно. Если плакат сделан безграмотно, не выполняются художественные требования, такая работа не пройдет.

— Многие художники утверждают, что духовность служит источником их вдохновения. А что двигает дизайнером?

— В живописи работа делается на века, поднимаются какие-то высокие темы. В отличие от художника, дизайнер, особенно графический, работает на сегодняшний день. Социальный плакат на тему свиного гриппа сейчас очень актуален, но завтра этот вопрос уже никому не будет интересен.

Дизайн тесно связан с производством и заказчиком. Дизайнер работает не над какой-то аморфной идеей — перед ним четко поставлена задача. Креативный дизайн — это передача информации от одного человека к другому. И дизайнер в своих работах должен стремиться к тому, чтобы передать информацию правильно. При этом работа должна быть правильно построена с точки зрения композиции. Еще дизайнер должен изучать психологию, изучать тот мир, в котором находится.

Дизайн многогранен. Он может работать на социальные темы и на продажу определенного продукта. Если делается квартирный интерьер, то задача дизайнера — создать уют для того человека, который будет жить в этой квартире. Для этого он должен изучить заказчика, понять, что для него важно, чем он занимается, чем увлекается. А если разрабатывается дизайн упаковки, например, то дизайнер должен изучить рынок, узнать, где продукт продается. Нужно сделать так, чтобы новый объект выделялся на прилавках магазинов по сравнению с подобным товаром.

— Участие в фестивале влияет на будущую профессиональную деятельность участников?

— Любой творческий человек работает не для себя, а на аудиторию. Я не знаю ни одного художника, который бы рисовал и никому не показывал свои работы. А дизайнер — тем более: он делает рекламный плакат, интерьер или упаковку не для себя, а для заказчика. Это публичный человек, он выносит свои работы на обсуждение других. Фестиваль помогает дизайнеру найти своего заказчика, человека, который бы заинтересовался именно его работами. Многие молодые дизайнеры, еще будучи студентами, после нашего фестиваля устраиваются на работу в рекламные агентства. Хорошего специалиста сегодня найти сложно, но можно — благодаря нашему фестивалю.

— А откуда столько бреда в дизайне вокруг нас в оформлении всего: от новостроек до обложек журналов?

— Вокруг очень много непрофессионализма.

Одна из целей нашего фестиваля — познакомить потенциального заказчика с тем, как должны выглядеть достойные работы. В той же Франции человек не может заниматься дизайном, если он не окончил соответствующее учебное заведение. Может, потому у нас все так и невесело в Украине, что многие занимаются не своим делом. А хороший дизайнер должен иметь профильное образование. Затем он должен некоторое время поработать по специальности. Вот тогда мы можем говорить о хорошем специалисте.

— Есть какой-то общественный резонанс от фестиваля?

— В прошлом году мы начали ездить со своими проектами по другим городам и странам. Нас пригласил Нижний Новгород сделать презентацию фестиваля «COW!!!!». После презентации нас заметили москвичи. В Москве на Международном Строгановском фестивале дизайна наш фестиваль был награжден золотой медалью. Оказывается, в Москве отслеживают все события, связанные с дизайном. На этом фестивале мы представляли не только Днепропетровск, но и Украину. Еще нас пригласили в Беларусь.

Видите, мировой общественности интересно, что делается в Днепропетровске!

Алексей ОВЧАРЕНКО