Яков Зорин: „КРАСНАЯ КОШКА —
ПРИМЕТА ВЕЗЕНИЯ!”
Автор: Александр МУХАРЕВ:
Яков Зорин — многогранная творческая личность. Являясь руководителем одного из предприятий нашего города, он в то же время известен как литератор и композитор. Но главное — это его песни. Они западают в душу, и слушать их можно до бесконечности. В ходе беседы мы узнали не только о мироощущении Якова, но и о том, как необычно, по-особенному воспринимается им наш город.
— Яков, целенаправленно сочинительством ты стал заниматься уже в новом веке. А что этому предшествовало?
— Мои первые стихотворные и музыкальные эксперименты относятся к институтским годам. С друзьями-первокурсниками играл в ансамбле на клавишных. Незабываемая изумрудно-перламутровая ионика с символическим названием "Юность"! Потом был долгий перерыв. Работа над диссертацией, преподавание химии. После распада СССР на какое-то время заниматься наукой стало совершенно невозможно, пришлось "уйти" в бизнес. Жизненных перипетий и коллизий хватало. Так в 2001 году и увидела свет книга "Блестящий ученик". Ее жанр — сборник юмористических эссе.
Что касается композиторства, то сказать, что я профессионально пишу музыку, видимо, все же будет преувеличением. Мое дело — подобрать мелодию и гармонию. Затем наступает черед "настоящих" музыкантов — аранжировщиков. Хотя, что для меня оказалось удивительным, им не всегда удается угадать характер, душу произведения, найти ту единственную тропочку, которая известна только автору. Чтобы добиться нужного эффекта, приходится возвращаться вновь и вновь. Например, к песне "Патрон без обоймы" разными (очень хорошими, на мой взгляд) музыкантами было сделано четыре (!) аранжировки. Только в последнем варианте удалось добиться того, чтобы песня "цепляла", чтобы мурашки бежали по коже.
— В твоей книге "Блестящий ученик" чего больше: правды или вымысла?
— Отвечу лаконично. Жизнь — лучший драматург и режиссер! Специально не придумаешь! Да, на мой взгляд, и не нужно. В книге много юмора, иронии. Но за всем этим стоит попытка разобраться с весьма важными, серьезными вопросами. К примеру, почему, окончив музыкальную школу, детки все как один могут сыграть "Лунную сонату", но редко кто умеет "сбацать" пресловутую Мурку? Или почему студенты технического вуза не различают натуральные числа и десятичные дроби, хотя проходят при этом высшую математику ("вышку"), со всеми ее дифференциалами и интегралами? При этом никакой назидательности. Боже упаси! По отзывам, книга читается очень легко.
— Я обратил внимание, что именно в этой книге у тебя впервые появился образ Красной Кошки. Как ты ее придумал и, главное, зачем?!
— Действительно, на обложке книги притаилась Красная Кошка. Греясь в солнечных лучиках, она выглядывает из травы-муравы, зорко присматриваясь к происходящему вокруг.
Вот, говорят, не повезет, если черный кот дорогу перейдет. Куда ведет эта дорога? К маленькой или большой беде? К несчастью? А как тогда найти дорогу к счастью? Какого цвета должен быть кот? А может, кошка? На кончике языка вертится, что они должны быть белыми. Однако еще со школы известно: очевидный ответ — ответ неправильный. Если бы все было так просто, на дорогах к счастью было бы не протолпиться, белой краски хватило бы на всех! Для себя (и только для себя!) я решил: пусть это будет Красная Кошка. Кошка Везенья. Через некоторое время была написана и песня. Представь мое шоковое состояние, когда спустя пару лет, просматривая в Интернете новостную ленту, я наткнулся на заголовок: "Красная кошка — зоологическая сенсация 2005 года!". Нашли её, кстати, в одном из самых романтических уголков на земле — на острове Борнео.
— Кто из музыкантов наиболее существенно повлиял на тебя? Причисляешь ли ты себя к бардам, или есть какая-то особая история?
— В начале была классика. По полной программе детской музыкальной школы. Народные песни, Черни, Майкапар. Затем вступили в дело "Самоцветы", "Песняры", однако их быстро отодвинули в сторонку "Битлз". Но все же, признаюсь, в личном рейтинге предпочтений пальма первенства всегда принадлежала Окуджаве. И вместе с ним великой когорте — Галичу, Визбору, Высоцкому.
Все песни Окуджавы, какие только удавалось узнать в 70–80-е годы, я знал наизусть и пел их при каждом удобном и неудобном случае, порою наталкиваясь на непонимание со стороны слушателей, требовавших чего-нибудь попроще: "Мурку давай!".
Кстати, для меня было большим откровением, что Булата Шалвовича буквально боготворят в Польше. Практически все его песни переведены на польский язык. Разделение же на бардов и не бардов, по-моему, весьма условно. Сегодня, когда произведения Окуджавы и Высоцкого звучат в сопровождении симфонических оркестров, даже как-то неудобно называть их бардами.
— Давай поговорим о нашем городе. Не кажется ли тебе странным, что единого потока музыкальной и литературной жизни в Днепропетровске до сих пор нет? Иногда мегаполис точно впадает в оцепенение и погружается во мрак... Виною ли тому расслабленность и лень, мыслительная апатия горожан, которым искусство (даже хорошее и качественное) представляется далеким и несвоевременным?
— Думаю, с ментальностью у наших земляков все в порядке. И ничто прекрасное и возвышенное им не чуждо. А вот отсутствие системы в освещении событий культурной жизни, отсутствие единого информационного пространства — это фактор безусловный.
Событий предостаточно, но кто из горожан знает, что, к примеру, в мае в нашем городе проходил международный поэтический фестиваль "Крик на лужайке"?! В нем принимали участие поэты буквально со всех уголков Украины, а также москвичи, питерцы, однако знаковым событием в жизни города он не стал. Почему? Слабое анонсирование — несколько новостных сюжетов и всё. Телевидение, пресса остались практически в стороне.
— Как же сделать так, чтобы исчезла отстраненность? Чтобы люди больше интересовались творчеством наших композиторов и поэтов, музыкантов и писателей, молодых аматоров, экспериментирующих в кино, в театре? Вероятно, как ты говорил, проблема в слабой организации, в отсутствии рекламы и пропаганды современного искусства? Государству сейчас не до него, а инициативных людей, как всегда, не хватает?
— Ты абсолютно прав. Государственная поддержка необходима. Но, повторюсь, главное — отсутствие системы! Разобщенность объединений по интересам (музыкантов, художников, литераторов) — вот где, на мой взгляд, кроется первопричина. Имеются клубы бардов, литературно-поэтические, музыкальные объединения, масса творческих коллективов, ансамблей, я уже не говорю об отдельных безусловно талантливых личностях. Но все они существуют сами по себе и, как бы это выразиться, сражаются в одиночку. Парадокс в том, что они больше известны за рубежом, чем в Украине, у нас в городе.
— Ты являешься участником Днепропетровского землячества. В чем состоит твоя деятельность в этой организации, каковы ее цели и достижения?
— О достижениях землячества, наверно, лучше расскажут его более заслуженные участники. Я же стал членом землячества по протекции Леонида Гамольского. Личность уникальная по колоритности и обаянию. Диапазон его талантов воистину неограничен: писатель, журналист, художник. При знакомстве оказалось, что он, к тому же, хорошо знаком с моими родителями, бывал у нас дома, когда я был еще ребенком. Он и вдохновил меня на написание гимна "Днепровские кряжи". Впервые он прозвучал на ежегодном собрании землячества в Киеве почти год назад. Через некоторое время этому произведению была посвящена даже небольшая передача на "ДТРК". Кстати, гимн впервые прозвучал в исполнении заслуженного врача Украины Валерия Сердюка, обладателя прекрасных от рождения вокальных данных.
— Сейчас растет компьютерное поколение, которое забывает о том, что такое книга, предпочитая чтение с экрана монитора. Как влияет на тебя Интернет? Что он внес в твою жизнь?
— То, что молодежь забывает о книгах, я думаю, преувеличение. Как сказал классик, не клевещи на нашу молодежь! И хорошие книги по-прежнему расходятся значительными тиражами, и классику, тем более поэзию, предпочитают читать по старинке. Юношу или девушку и сегодня проще представить с томиком Бродского или Ахматовой, чем сидящими за компом и перелистывающими компьютерные страницы. Естественно, информационность и коммуникабельность Интернета ранее и вообразить было невозможно. Жаль, что для нашего поколения они были недоступными, и поэтому освоение компьютера, которое нынешняя молодежь впитывает с молоком матери, нам дается с потугами. И тем не менее всего несколько месяцев назад я выложил несколько песен на "Мой Мир" (ресурс "mail.ru". — А.М.). Это, как выяснилось, не самый массовый сайт. Но даже там у меня сегодня около двух тысяч друзей, имеющих возможность познакомиться с моим творчеством. При этом виртуальные контакты часто перерастают в реальные знакомства и события! К примеру, музыкант из достаточно удаленного от нас Свердловска, познакомившись с некоторыми моими стихотворениями, взял да и написал несколько песен. Виртуальное общение привело к тому, что по инициативе Веры Астаховой — директора запорожского музея Марины Цветаевой мною написан цикл песен по мотивам произведений этой гениальной поэтессы! В работе над диском "Жаворонки-вороны" принимали участие такие наши прекрасные исполнители, как Ирина Сергачева, Игорь Гарсия-Соларес, а также один из лучших аранжировщиков в Украине Александр Чернега. Сегодня, за исключением некоторых технических деталей, эта работа практически завершена.
— И в этой связи хочу вернуться к твоей Красной Кошке. Я знаю, что именно такое название носит клуб перформанса, который открылся в городе 16 сентября. Расскажи о том, как эта структура будет влиять на культурную жизнь Днепропетровска?
— Клуб перформанса "Красная Кошка" создан инициативной группой днепропетровских литераторов и музыкантов. Предусмотрены презентации авторских программ на стыке различных видов искусства, синтез театрализованных шоу и художественных выставок, авторская песня, этно— и джаз-рок, хореография в стиле модерн и пантомима. Всех, кому небезразличны судьбы талантов, искусства в целом, мы приглашаем принять участие в мероприятиях клуба, стать его постоянными членами. Уже в самом начале работы над первой программой мы открыли для себя массу талантливых людей, о существовании которых даже не подозревали! Не буду пока никого анонсировать, приходите — и сами все увидите. Первые концерты состоятся в кафе "Coffee Room" по адресу ул. Гопнера, 4-А. Так что, как говорится, следите за рекламой. А пока, пользуясь случаем, хочу пожелать нашим читателям здоровья, успехов и смелости в достижении самых возвышенных целей!
Александр МУХАРЕВ









Добавить комментарий: